Борис щукин — биография, новости, личная жизнь

Младший брат — Жан Броше

Младший брат Сергея Щукина Иван тоже был коллекционером, а также известным журналистом, критиком. Он окончил Московский Императорский лицей в память цесаревича Николая, затем юридический факультет МГУ. Предпринимательство совсем его не интересовало, еще в годы учебы молодой человек писал об искусстве для московских газет и журналов под псевдонимом Жан Броше (Jean — франкофонный вариант имени Иван, а Brochet в переводе с французского — «щука»).

Как коллекционер он специализировался на философских и богословских книгах, а также картинах импрессионистов. Именно он познакомил с их творчеством старшего брата Сергея и первым в семье начал покупать Сезанна. Со временем испанские импрессионисты вытеснили в его сердце французов: старая коллекция была продана, начала собираться новая. Близким другом Ивана стал художник Игнасио Сулоага.

В 1895 году Щукин переехал в Париж. Там он основал российский художественный и литературный кружок, который назвали «Щукинскими вторниками». Среди участников были Антон Чехов, Дмитрий Мережковский, Константин Бальмонт и многие другие. Молодой человек дружил с Пьером Огюстом Ренуаром, Эдгаром Дега, Огюстом Роденом.

В это время оказалось, что многие картины испанской коллекции поддельные, поэтому Щукин не смог продать их, когда того требовала плачевная финансовая ситуация. В семейный бизнес он так и не влился, братья не стремились ему помогать, пришлось влезть в долги. Иван Щукин трагически погиб в 33 года. Подлинные картины из коллекции отправились в европейские музеи.

Роли В. И. Ленина

Борис Щукин в роли Ленина, фильм «Ленин в Октябре»Фото: ru.wikipedia.org

Шел 1937 год. Один из самых страшных в истории страны. Нужно было сыграть Ленина так, чтобы, с одной стороны, показать, что это вождь мирового пролетариата, очень доступный и всепонимающий, но с другой — никак нельзя было допустить перебора, чтобы другой не менее мудрый вождь — Иосиф Сталин — не показался по сравнению с Лениным слишком мелким.

Финальная сцена первоначальной версии фильма (со Сталиным)Кадр из фильма «Ленин в октябре», ru.wikipedia.org

Какое здоровье нужно было иметь, чтобы все это вынести? Ведь каждый из режиссеров понимал — любого, даже самого незначительного, ошибочного полукивка, будет вполне достаточно для того, чтобы новый 1938 год встретить далеко от Москвы, если не сказать хуже. А потому и Симонов, и Ромм гоняли беднягу «Ленина» до седьмого пота.

Слава Богу, и спектакль, и фильм стали подлинными шедеврами. А вот следующей роли Ленина в фильме Ромма «Ленин в 1918 году» Борис Васильевич просто не вынес. Выстрел Фанни Каплан в фильме стал, по сути, выстрелом в сердце самого Бориса Щукина. Оно остановилось 7 октября 1939 года.

В том же году театральному училищу, которое создал Евгений Вахтангов, было присвоено имя Бориса Щукина. А последней, уже посмертной, его наградой стала Государственная премия СССР, полученная совместно с Михаилом Роммом за фильмы «Ленин в Октябре» и «Ленин в 1918 году». Случилось это в одном из самых трагических для советской истории году — 1941…

Создатель Музея российских древностей

Большие надежды возлагались и на второго сына, Петра. Казалось, молодого человека ждет блестящая карьера: он стажировался в лучших компаниях Берлина, Лиона и Гамбурга, там его высоко ценили как специалиста. К работе в отцовской конторе он подошел во всеоружии. Однако потом стало понятно, что дело всей его жизни вовсе не предпринимательство.

Все свободное время Петр Щукин проводил в поисках редких старинных вещиц, особенно он любил бывать на Сухаревском рынке, где продавали антиквариат. Еще в Лионе он начал собирать редкие французские книги, литографии и гравюры. В командировках часто менял маршрут, чтобы заглянуть к антикварам. В 1891 году он купил земельный участок на Малой Грузинской улице, чтобы построить музей для своей коллекции.

Архитектором стал Борис Фрейденберг, создавший к тому времени проект здания городской думы, Александровского коммерческого училища и многого другого. Фрейденберг и Щукин ездили вместе в Ярославль, осматривали старинные постройки — заказчик хотел получить что-то в таком духе. Выстроенное по проекту Фрейденберга здание в неорусском стиле высоко оценил сам Александр III. Музей российских древностей открылся в 1893 году. Сейчас там находится Государственный биологический музей имени К.А. Тимирязева.

Постоянно пополняемая коллекция быстро заполнила сказочный терем, поэтому хозяин решил построить еще одно здание. Второй проект, также в неорусском стиле, делал архитектор Адольф Эрихсон. Оба дома соединили с помощью подземного тоннеля. Чуть позже рядом появилось еще одно здание — одноэтажный корпус для музейного склада и архива, проектом занимался Федор Кольбе.

В 1895 году Петр Щукин начал издавать «Щукинские сборники» — каталоги своей коллекции. Всего вышло в свет 45 томов. Тогда же его музей начал принимать посетителей — совершенно бесплатно. О самых интересных экспонатах рассказывал сам хозяин. Здесь можно было найти церковные древности, книги (персидские, грузинские, армянские), оружие, ковры, гобелены, старинные предметы быта, украшения, картины русских и зарубежных художников. В 1905 году Щукин передал коллекцию Историческому музею. Коллекцию он продолжал пополнять до самой своей смерти в 1912 году.

«Иван Васильевич Щукин с сыновьями»

Иван Щукин, сын Василия Петровича, сначала продолжал семейное дело с братьями, но потом захотел создать свое собственное. В 1840-х годах он основал фабрику по производству кисеи, а затем — фирму «Иван Васильевич Щукин», которую в 1878-м преобразовал в торговый дом «Иван Васильевич Щукин с сыновьями». Помещение арендовали у Московского купеческого общества на третьем этаже Шуйского подворья.

Щукинские ситцевые, шелковые, льняные и шерстяные ткани быстро прославились в России и за рубежом. Особенно любили их в Персии (теперь — Иран). Деньги лились рекой.

Иван Щукин носил звание купца первой гильдии и потомственного почетного гражданина, был учредителем и членом комитета Московского коммерческого банка, членом совета Московского учетного банка, гласным Московской городской думы, коммерции советником.

Иван Васильевич любил роскошную жизнь. Он признавал только самые дорогие вина, обожал разнообразные деликатесы. Тратить деньги он любил не только на себя: не жалел средств на нужды церкви, жертвовал больницам, учреждал стипендии, помогал вдовам и сиротам купеческого сословия.

У него было шестеро детей. Совладельцами фирмы он сделал четырех сыновей — Николая, Петра, Сергея и Владимира. Самым достойным своим преемником отец считал старшего, Николая, но того больше интересовала светская жизнь и коллекционирование старинного серебра и картин. Любовь к искусству дети Ивана Васильевича переняли от матери, Екатерины Петровны Боткиной.

Театр и фильмы

В 1920-м талантливый Щукин попал под крыло Евгения Вахтангова. Мудрый наставник, повлиявший на ученика своей эстетикой, сразу доверил ему несколько ролей — в 1921-м Борис перевоплотился в священника (кюре) в «Чуде святого Антония», Жигалова в «Свадьбе» и Мерика в «Ворах». На следующий год актер сыграл главного действующего персонажа Тарталью в «Принцессе Турандот».

В академическом театре, с 1926-го носящем имя Евгения Багратионовича, артист служил до конца жизни, запомнившись зрителям в постановках «Гамлет», «Егор Булычов и другие», «Женитьба», «Много шума из ничего» и т. д.

Борис Щукин в роли Ленина

Фильмография Щукина стартовала в 1935-м, когда его пригласили на съемки в «Летчиках» Юлия Райзмана и Григория Левкоева. Впоследствии он снялся еще в «Поколении победителей» и дилогии Михаила Ромма «Ленин в Октябре» и «Ленин в 1918 году». Позднее режиссер вспоминал:

Поклонник Матисса и Пикассо

Искусство тоже было не чуждо «дикобразу»

Правда, всерьез он обратил на него внимание после сорока. В 1896 году он побывал во Франции, где увидел полотна импрессионистов и постимпрессионистов и начал скупать их

Особенно ему пришлись по нраву Поль Сезанн, Пюви де Шаванн, Поль Синьяк. Кстати, Сергей Щукин стал первым русским, купившим картину Клода Моне (это было полотно «Скалы в Бель-Иль»). Тогда все эти художники еще не получили всеобщего признания и Щукина называли чудаком.

Еще одной страстью Сергея Ивановича было творчество Анри Матисса, ставшего для него настоящим другом. Того поначалу совсем не понимали в России. Сергей Иванович писал Матиссу: «Из-за Вас надо мной понемногу издеваются». Тем не менее он любил подтрунивать над посетителями, которые приходили к нему на экскурсии, и часто говорил, показывая на любимые картины: «Сумасшедший писал, сумасшедший купил».

С Матиссом они познакомились в 1905 году. Щукин побывал в его мастерской, а потом пригласил в гости. Художник, довольный радушным приемом, сделал два декоративных панно для лестницы дома Щукина («Танец» и «Музыка»). Он познакомил Щукина с Пабло Пикассо, и коллекция предпринимателя пополнилась и его картинами («Старый еврей с мальчиком», «Портрет поэта Сабартеса», «Любительница абсента», «Женщина с веером» и многое другое). Обоим художникам Щукин щедро помогал деньгами.

Примерно в это же время погиб 17-летний сын Щукина, Сергей-младший. Вскоре не стало и жены Лидии. Еще через два года умер еще один сын, Григорий. Недоброжелатели почему-то винили в несчастьях «странные» картины. У Щукина осталось двое детей — дочь Екатерина и сын Иван (стал создателем самой крупной в Европе библиотеки русской философской и религиозной мысли, доктором Сорбонны по истории восточных искусств).

Свою коллекцию Щукин завещал Третьяковской галерее. Это решение он принял в ночь смерти супруги. А еще он пожертвовал 200 тысяч рублей на строительство Психологического института: его возлюбленная горячо увлекалась психологией. Учреждению присвоили ее имя (сейчас это Психологический институт Российской академии образования). На его содержание Щукин тоже исправно выделял деньги. В 1915 году женился повторно, родилась дочь Ирина.

После революции 1917-го коллекцию национализировали. Сергей Иванович отправил семью в Германию, а сам остался в России. Его дом стал музеем, Щукина взяли туда в качестве хранителя и экскурсовода. В здании ему выделили крохотную комнату. В таких условиях он выдержал год, после чего отправился во Францию. Накопленные средства позволяли жить, не нуждаясь, но на бизнесе, как и на коллекционировании, был поставлен крест.

Сергей Щукин умер в 1936 году. За несколько лет до кончины он сказал, отвечая на вопрос о своей коллекции: «Я собирал не только и не столько для себя, а для своей страны и своего народа. Что бы на нашей земле ни было, мои коллекции должны оставаться там».

«Три сестры» и любовь на всю жизнь

Во всяком случае именно в Кашире мальчик учился в начальной школе, а уже после этого его отвезли в Москву, где он поступил в реальное училище, решив стать рабочим человеком. Каждые каникулы он проводил в Кашире у родителей.

Однажды, когда ему было 14 лет, он вдруг начал горячо рассказывать о том, как полюбил театр, что старается не пропустить ни одной премьеры в Художественном. А первый спектакль, который он увидел, решительно изменил его жизнь. Это была пьеса Чехова «Три сестры».

Борис Щукин в детские годы

Театр в какой-то мере помогал и учебе. Борис вдруг осознал, что учиться плохо, в то время, когда актеры играют блистательно, ему не пристало. Он окончил реальное училище с отличными знаниями и в числе немногих поступил на механический факультет Императорского Московского технического училища, которое в те времена еще не носило имени Николая Баумана, но являлось первым и одним из крупнейших высших технических заведений в России.

А на следующий год началась Первая мировая война. Некоторые студенты добровольцами ушли на фронт, но Борис рассуждал здраво: война рано или поздно закончится, а знания останутся. Однако так как боевые действия затянулись, войне не было видно конца и краю, часть выпускников ИМТУ решили параллельно с учебой посещать Александровское военное училище.

Дальше грянула Февральская буржуазная революция, но Щукин успел попасть на австро-германский фронт прапорщиком. Случилось это в августе 1917 года. Но армия представляла собой бурлящий котел, во многих частях царило двоевластие: командиры вынуждены были считаться с солдатскими комитетами. Словом, Щукин не захотел участвовать в этом цирке и вскоре демобилизовался.

Благодетель Румянцевского музея

Еще один брат, Дмитрий Иванович, тоже был коллекционером. Он окончил Поливановскую гимназию на Пречистенке — престижное учебное заведение, где учились дети дворян. Затем поступил в Высшую коммерческую академию в Дрездене. Немного поработал в семейной фирме, но быстро отошел от дел, решив посвятить себя искусству.

Он особенно любил картины Рембрандта, Вермеера, Брейгеля. Его собрание было не очень большим, но он обладал лучшим чутьем и знаниями, чем Иван, поэтому подделок у него не имелось.

В 1897 году он подарил Румянцевскому музею 32 полотна. После революции 1917 года он стал младшим помощником хранителя Музея старой западной живописи. Музей, к слову, открылся в его доме в Староконюшенном переулке. Затем его назначили хранителем итальянского отдела Музея изящных искусств.

Дмитрий Щукин умер в 1932 году в Москве — уезжать из страны он не стал, решив во что бы то ни стало не бросать любимые картины.

Фотогалерея

Биография

Наталья Щукина — это самобытная и яркая личность, которая известна огромному кругу зрителей благодаря ролям в настоящих шедеврах советского и российского кинематографа. Но где родилась будущая звезда и каков ее путь к успеху?

Наташа появилась на свет в замечательном городе Барнауле, нов школу пошла в Москве — именно туда они переехали с мамой тогда, когда девочке исполнилось 5 лет. Отца у будущей актрисы не было и из-за этого жизнь была достаточно тяжелой. Маме Натальи приходилось работать сразу в трех местах, чтобы обеспечить себя и ребенка.

Девочка большую часть времени была предоставлена сама себе, пробовала себя в гимнастике, танцах и ходила на занятия в музыкальную школу. Все изменилось, когда девочке исполнилось 10 лет. Именно в это время в школу пришли артисты из Московского Молодежного Театра «На Красной Пресне» и рассказали о наборе в театральную студию.

Наталья вместе с подругами отправилась туда и заболела актерством. Затем девочка попала в первый класс театральной школы Вячеслава Спесивцева. Именно благодаря этому уже в 15 лет юная актриса получила первую роль в кино в ленте «Фотография на память», через год снялась в «Была не была», а еще через год в лентах «Защитник Седов» и «Дорогая Елена Сергеевна». Именно последний фильм сделал лицо Щукиной узнаваемым.

После получения аттестата о среднем образовании вопроса какой ВУЗ выбрать перед юной девушкой не стояло — она подала документы в театральный. Правда в первый год девушка не смогла поступить.

Уже чуть позже она узнала, что преподаватели большинства театральных студий не очень любили брать молодых людей, уже снимавшихся в кино. Они считали, что им привито дурновкусие и они не слишком трудолюбивы.

Для Щукиной этот провал стал большим уроком и через год она намного серьезнее подошла к вступительным экзаменам. В итоге девушка стала студенткой Высшего Театрального училища имени Б. В. Щукина, курс Юрия Авшарова. По окончании учебы в 1992 году Наталья фактически оказалась на улице.

Переходный период, который был в стране, не слишком благоволил людям актерской профессии. Узнав о таком обстоятельстве друг Наталья и тоже актер Дмитрий Марьянов рассказал ей о вакансии в театре «Ленком». Щукина попытала счастье, ее приняли, но правда лишь для игры в одной постановке «Бременские музыканты».

Когда театральный сезон подошел к концу ее «на ковер» пригласил главный режисер «Ленкома» Марк Захаров и предложил стать полноправной участницей труппы. Щукина задумалась, ведь серьезных ролей ей не обещали, а ее амбиции не давали играть на вторых ролях.

Но в новом сезоне все неожиданно переменилось — одна из постоянных актрис коллектива ушла в декрет и ее роли достались Щукиной. Так она и осталась в «Ленкоме, в котором служит и по сей день.

Кстати, в этот же момент претерпела изменения и личная жизнь будущей звезды. Вначале она вышла замуж за однокурсника, а в 1994 году родила дочь Александру. Надо отметить, что свою семью актриса отчаянно охраняет от посторонних глаз и больше о ней сказать нечего.

Между тем профессиональная жизнь Натальи Щукиной открыта и изобилует интересными моментами. Список киноработ актрисы на данный момент насчитывает более 30 самых разных ролей.

Особенно выделяются в нем фильмы таких известных режиссеров как Эльдар Рязанов («Небеса Обетованные», «Дорогая Елена Сергеевнаа», «Андерсен. Жизнь без любви», «Ключ от спальни»), Георгия Данелия («Настя»), Станислав Говорухин («Брызги шампанского»).

Важно, что именно Эльдар Рязанов дал этой актрисе путевку в большую актерскую жизни и Наталья это всегда подчеркивает. На данный момент Наталья — востребованная сериальная актриса, только в 2016 году на экраны вышло сразу две многосерийных ленты «Отель Элеон» и «Консультант»

Если говорить о театральных ролях, то здесь актриса в первую очередь блистала на сцене родного Ленкома. В списке ее работ есть такие спектакли, как «Клинический случай», «Князь», «Безумный день или Женитьба Фигаро», «Тартюф».

Участвовала актриса и в постановках «Et-cetera», которым руководит Александр Калягин. Не смотря на то, что театр пришел в жизнь Щукиной позже кино сейчас именно ему она отдает предпочтение в работе.

Надо отметить, что многочисленные роли принесли Наталье не только любовь зрителей, но и государственные награды. В 2002 году ей  было присвоено звание заслуженной артистки России. Из других наград, которыми удостаивалась Щукина можно выделить:

  • Премия Триумф, 2002 год;
  • Премия имени Е. П. Леонова (за лучшую роль в спектакле «Тартюф» ), 2007 год;
  • Премия имени Е. П. Леонова (за лучшую женскую роль второго плана роль в спектакле «Пять вечеров»), 2013 год.

Личная жизнь

Несмотря на бешеную популярность в 90-х и толпы атакующих поклонниц, личную жизнь симпатичный артист устроил не сразу. Первый брак оказался, с его слов, результатом «юношеского порыва, продиктованного необходимостью в постоянном половом партнере». Огромной любви в отношениях не наблюдалось, но зато благодаря им на свет появился сын.

Знакомство со второй избранницей произошло в начале нулевых на гастролях группы в Германии. Рассказывая о нем, мужчина не скупился на интимные подробности:

Пара, не переносившая на дух традиционные застолья с неоткровенными речами и дешевыми стихами из открыток, превратила свадьбу в концерт, куда мог попасть каждый желающий, купив пригласительный билет.

Алексей Щукин и жена Анастасия Щукина с дочерью

Торжество прошло в яхт-клубе «Адмирал» в сопровождении звездных гостей Кая Метова, Игорька, Александра Айвазова, Профессора Лебединского, «Красок», «Нэнси», «Русского размера», «140 ударов в минуту» и иных.

Влюбленные поженились в 2011-м, после почти 10 лет, прожитых вместе. Повзрослев, проверив себя и друг друга, они на собственном примере доказали, что настоящим чувствам не помеха ни время, ни разница в возрасте и гражданстве.

В 2013-м страница Алексея во «ВКонтакте» пополнилась отдельным фотоальбомом, названным «В ожидании нашей доченьки», где певец поделился трогательными «беременными» снимками жены. Щукин сопровождал Анастасию и на родах, первым взяв на руки малышку Алексу.

К слову, любимая супруга не только занимается воспитанием ребенка и ведением домашнего хозяйства, но и следит за делами «Комиссара» в статусе концертного директора.

Личная жизнь попзвезды

Обладая мегапопулярностью в 90-х и море поклонниц, личная жизнь артиста устроилась не сразу. Женитьбу в первый раз он объясняет итогом неразумного подхода к браку, обусловленного физиологической потребностью в одном половом партнере. Естественно, что в результате этого, взаимных любовных чувств в браке не было, но в этом союзе родился сын.

Вторую жену он повстречал в туре в Германии в начале нулевых. Союз, не воспринимающий душой обычные застолья с неискренними пожеланиями и примитивными четверостишьями из свадебных открыток, организовала свадебное торжество в концерт. На который мог прийти любой желающий, приобретя пригласительный билетик.

Торжественное мероприятие по случаю заключения брака проходило в яхт-клубе «Адмирал». На нём присутствовали именитые звезды К. Метов, Игорёк, А. Айвазов, Профессор Лебединский, группы «Краски», «Нэнси», «Русский размера», «140 ударов в минуту» и другие.

Пара поженилась в 2011-м году, до этого прожив вместе около десяти лет.  Пройдя испытания себя и друг друга на чувства, эта семья стала ярким примером того, что для людей, по-настоящему любящим, ни время, ни разница в возрасте, ни гражданство не являются помехой для настоящего счастья.

В 2013-м страница звезды в «ВК» порадовала поклонников новостью о выпуске нового фотоальбома «В ожидании нашей доченьки», в котором певец выложил трогательные снимки своей ми беременной супруги. Он присутствовал на родах, взял первым на руки маленькую доченьку Алексу.

Примечательно, что любимая женщина «Комиссара» взяла на себя не только заботы по воспитанию дочери и ведению домашнего хозяйства, но и является концертным директором коллектива.
Как все было

Начиналась творческая деятельность певца с ночных клубов столицы, в которых он «подогревал» толпу диджеем. В 1989-м году на этот уклад жизни повлияло судьбоносное знакомство с В. Соколовым, известной к тому времени личностью в сфере шоу-бизнеса. Спустя время, Валерий Соколов являлся продюсером группы и отвечал за тексты крутых синглов коллектива.

Со слов участников «Комиссара» успех заключается в мощном составе. В нём, кроме ярких солистов и продюсера эффектно и органично сработались композитор Л. Величковский, аранжировщик В. Володин, клавишники С. Казаковцев и В. Куликов.

Интересные факты из жизни звезды

Творческая жизнь некогда популярной группы не избежала скандальных историй и интриг. Певца несколько раз обвиняли в пении под фонограмму, и даже в том, что все хиты известного состава исполнял не сам Щукин, а звукорежиссер группы Смирнов Игорь.

Алексей неоднократно подчёркивал, что группа «Комиссар» не гонится за пиаром. Она не лезет без разбора в любой эфир и не от каждого канала принимает приглашения, учитывая то, что многие телевизионные программы интересуют отнюдь не истинное творчество и музыка, а вытаскивание на всеобщее обозрение тёмных моментов и скандалов, которые станут поводом для долгих публичных разговоров. Эти детали служат для поднятия рейтингов программы, а без грязи и нет рейтинга.

Музыка

Творческая деятельность Алексея стартовала со столичных ночных клубов, где он зажигал толпу и раскачивал танцпол в качестве диджея. Но в 1989-м ее прервало судьбоносное знакомство с Валерием Соколовым, нашедшим к тому времени свое место в шоу-бизнесе. Впоследствии именно он отвечал за продюсирование и тексты будущих узнаваемых синглов коллектива.

По заявлению солистов, успех «Комиссара» был предопределен заранее благодаря мощному составу. В него, кроме вышеперечисленных парней, органично влились композитор Леонид Величковский, аранжировщик Вадим Володин, клавишники Сергей Казаковцев и Вальтер Куликов.

Алексей Щукин — «Ты уйдешь»

Первая песня оказалась стопроцентным хитом. «Ты уйдешь» стала сначала своеобразным пропуском на всевозможные концерты и фестивали, проходившие с неизменным аншлагом, а затем визитной карточкой группы.

В 1991-м музыканты явили миру дебютный альбом, взяв за правило не штамповать по сборнику каждый год, а петь только о том, что люди не могут сказать друг другу. Поэтому в дискографии команды к 2019-му накопилось всего пять полноформатных пластинок («Наше время пришло», «Дрянь», «Музыка нового тысячелетия», «Любовь — это яд», «Короли») и примерно столько же компиляций.

Члены команды неоднократно менялись, но с 2010-го ее неизменными лицами, помимо Шукина и Казаковцева, оставались двое гитаристов, Антон Сергеев и Сергей Кинстлер.

Роли пролетариев

Борис ЩукинКадр из фильма «Летчики», 1935 г.

Переломным в судьбе театра Вахтангова оказался 1925 год, когда начали ставить первые спектакли по советским пьесам. Они были посвящены, естественно, героике Гражданской войны, борьбы с врагами Советской власти и становления социалистического государства. Щукин «поймал волну» в изображении несколько простоватых, но горячо преданных новому делу людей. Амплуа было выбрано очень убедительно, актера заметил сам министр культуры Анатолий Луначарский.

А в 1932 году Щукину очень удалась роль Егора Булычева в одноименной постановке Бориса Захавы. Персонаж — очень энергичный человек, который с большим трагизмом осознает, что его время проходит. Но он цепляется за жизнь, старается уберечь молодое поколение от своих собственных ошибок. Эта была та роль, которая поглощает актера без остатка, заставляет выложиться на все 100! И, соответственно, убивает очень много нервных клеток, потому что нужно играть с надрывом.

Пьеса очень понравилась Горькому, возможно, он до конца и сам не представлял, что его героя можно играть с таким накалом. Первый пролетарский писатель отплатил актеру хорошей монетой: настоял на том, чтобы именно Щукину доверили играть роль Владимира Ильича Ленина в спектаклях, подготавливаемых к 20-летию со дня победоносной Октябрьской революции. И хотя сам Горький вскоре скончался, но роли у Щукина отбирать не стали…

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector